Artist book »IN SHAPE«, die Grundlage für die hergestellten Werke und die Ausstellung; Foto: Dave Grossmann
Blick in die Ausstellung mit dem Bücherturm (mit dem Künstlerbuch IN SHAPE), sowie links die kleinen Hammerschlaglackarbeiten und die kleinen Reliefs, sowie rechts die »Brandzeichnungen«; Foto: Dave Grossmann
Blick in die Ausstellung mit Hammerschlaglackmalereien (groß) und eine Tableau kleiner Formate, sowie mit den kleinen Reliefs; Foto: Dave Grossmann
Kleine Hammerschlaglackarbeiten: (von links oben nach rechts unten) N° 0053, N° 0416, N° 0906, N° 0871 N° 0441 und N° 0082, N° 0772, N° 0603, N°0045, N° 0854; je 2023, 40 x 30 cm, Hammerschlaglack und Acryllack auf Holz, Schattenfugenrahmen; Foto: Dave Grossmann
Dave Grossmann, »N°906«, 2023, 40 x 30 cm, Hammerschlaglack und Sprühlack auf Alu-Dibond; Foto: Dave Grossmann
Blick in die Ausstellung mit dem Bücherturm (mit dem Künstlerbuch IN SHAPE), sowie rechts die großen Reliefs und hinten die beiden »Brandzeichnungen«; Foto: Dave Grossmann
»Brandzeichnung«, 2023, 38 x 28 cm (Blattmaß), Brandspur auf Papier, Alumiumrahmen mit Museumsglas; Foto: Dave Grossmann
»Brandzeichnung«, 2023, 38 x 28 cm (Blattmaß), Brandspur auf Papier, Alumiumrahmen mit Museumsglas; Foto: Dave Grossmann
2024 – Colin Ardley
Transition I – Of Decoys. Elegies and Tenebrae September 6 – October, 2024 ART WEEK BERLIN SPECIAL OPENING HOURSWednesday, September 11: gallery stays open until 10 pmSunday, September 15: open from 1 – 4 pm Artist Talk: Saturday, September 14, 3 pm Text (German) Text...
2024 – summer break
Summer Break orWindow Gallery Short Cut of 'sex sells...' The gallery stays closed due to the summer break until September 4, 2024. Special Opening hoursOn Saturday, August 31, the gallery (the main room) will be open for you from 14 - 17 despite the summer break! The...
2024 – sex sells …
Sex sells – beyond the historical matrixThe female gaze on men and women. The male gaze on men. July 5 – August 3, 2024Opening: Thursday July 4, 7 – 9.30 pm CSD Sunday: 14 – 17 geöffnet! Finissage: Samstag, 3. August, 19 – 22 Uhr! Künstler | Artists Johnny...
2024 – Hitomi Uchikura
Hitomi Uchikura 31.5. – 29.6.2024Eröffnung | Opening: Donnerstag (!), 30. Mai Artikel im Tagesspiegel Portfolio Pressemitteilung Press release
2024 – en face 2
en face – Porträt +Porträt (II)(Malerei. Zeichnung. Skulptur.) mit Werken | with works byOlaf Hajek, Renate Hampke, MK Kaehne, Harald Kohlmetz, Henrik U. Müller, Ursula Sax, Gil Shachar, Stefan Thiel und Mia Witte 26. April – 25. Mai 2024 Text (deutsch | German)...
2024 – Ute Essig + Henrik U. Müller
It happened tomorrow Ute Essig + Henrik U. Müller 15. März – 14. AprilEröffnung: Donnerstag, 14. April, 19 – 21.30 Uhr Artist Talk (in German): Samstag, 23. März, 15 Uhr (R.S.V.P.) Portfolio Text (deutsch)Text (englisch) CV Ute EssigCV Henrik U. Müller
Semjon Contemporary Auktion
Semjon Contemporary Auktionzugunsten der GalerieDonnerstag, 7. März, 19 Uhr Die Auktion war ein Erfolg und sichert das Fortbestehen der Galerie!Herzlichen Dank an die 53 Künstlerinnen und Künstler (s.u.), die der Galerie durch ihr Engagement und ihr Vertrauen...
2024 – Thomas Prochnow
Thomas Prochnow – de_konstruktion Artist Talk: Samstag, 24.2., 15 Uhr (in German) Eröffnung: Freitag, 2. Februar 2024, 19 – 21.30 UhrAusstellungsdauer: 3.2. – 2.3.2024 Text (deutsch)Text (English)PortfolioCV
2023/2024 – Bettina Weiß
Bettina Weiß – Gamma 16.12.2023 – 27.1.2024Eröffnung: Freitag, den 15.12., 19 – 21.30 Uhr Künstlergespräch (deutsch) Samstag, 13.1., 15 Uhr (um Anmeldung wird gebeten: office {at} semjoncontemporary.com) Text zur AusstellungText on the exhibitionPortfolio CV
2023 – en face 1
en face – Porträt + Porträt mit Werken von | with works by Jürgen Baumann, Mathias Bothor, Katja Flint, Andreas Fux, Norbert Heuler, Nataly Hocke, Henrik U. Müller, Angelika Platen, Susanne Pomrehn, Gerda Schütte, Jan Sobottka, Ingo Taubhorn, Stefan Thiel und Barbara...
Dave Grossmann – IN SHAPE
4. Februar – 4. März 2023
Eröffnung: Freitag, 3. Februar, 19 – 21.30 Uhr
Regel & Freiheit
Dass sich Dave Grossmann als Künstler selbst verpflichtet hat, ein großes Kompendium von geometrischen Zeichnungen zu schaffen, deren Ausgangsregeln von ihm zuvor festgelegt waren und die das Rückgrat für das zukünftig zu Schöpfende bildeten, zugleich doch ihm einen Freiraum gaben, keine Zeichnung als Wiederholung einer anderen zu verstehen, muss erst einmal erstaunt und respektvoll zur Kenntnis genommen werden.
Dass der Künstler selbstbewusst den Graphitstift als sein Hauptarbeitsinstrument neben seiner Fantasie und Vision bzw. seinem geistigen und analytischen Auge nutzte – und nicht den Computer mit seinen Grafikprogrammen –, zeugt von seinem Anspruch, unbedingt selbst Herr des zu Schöpfenden zu sein, auch im klassischen handwerklichen Sinne. Der Mensch vs. Maschine, Regelwerk vs. Zufall, Ordnung vs. Freiheit/Chaos. Anders gesagt: beides zusammen generiert als ein unabdingbares Schicksalspaar bisher den Reiz seines künstlerischen Schaffens. Die letzte Ausstellung SEMI COLLAPSE 2020/2021 hat dies bereits gut vorgeführt.
Doch nicht genug damit: In drei Jahren sind 1000 Zeichnungen in sieben A4-Skizzenheften entstanden! Diese wurden zusammengefasst als Kompendium in seinem Künstlerbuch IN SHAPE / ENDURANCE IN GEOMETRIC CONSTRUCTION*, das er in einer 300er-Auflage 2022 selbst produziert und herausgegeben hat, einschließlich einer im Buch integrierten Originalzeichnung, als originaler (nicht an die Wand zu hängender) Repräsentant der vielen zeichnerischen Möglichkeiten auf 336 Seiten. Darin sind auch ein kluger Aufsatz von Dr. Theres Rohde (Museum für Konkrete Kunst in Ingolstadt) und die Erläuterungen des Künstlers zu seinem Regelwerk versammelt. Das Buch selbst ist ein ästhetischer Hochgenuss, stringent und harmonisch in seinem Design und in selten gewordener Qualität ausgeführt.
Nun bildet dieses Kompendium die Matrix für das neu zu Erstehende, das er aus der Erfahrung dieses kathartischen Projekts geschöpft hat. Und auch hier gilt wieder: Die einzelne erarbeitete Form wird als Regelwerk (hier Modell, Modul, Vorlage, Ausgangspunkt) genutzt, um in verschiedensten Techniken und Materialien ein eigenes neues Leben zu finden.
Die Ausstellung wird ein Konzert der Sinne werden. Zentral positioniert steht das Künstlerbuch als geistige Zentrale, als das Archiv, oder auch profan verstanden als Modellkatalog, im Mittelpunkt. Um das Buch herum führt Dave Grossmann einen Ausschnitt von bisher daraus abgeleiteten Werkgruppen vor, die von Sprühlackmalereien auf rostiger Eisenplatte über computergestützte Fräsung farbig gefasster Wandreliefs reichen, zu Malereien auf Leinwand oder auf Metall mit Schlagmetallfarbe und zu bezaubernden Brandzeichnungen führen. Die Möglichkeiten sind unendlich, so wie es die Modulation der zeichnerischen geometrischen Formen in seinem selbst gesetzten Regelwerk war. Die Stückzahl 1000 ist nur eine weitere selbst gewählte Beschränkung. Doch auch in der Beschränkung schafft der Künstler den ästhetischen Mehrwert.
Von der Künstlerin, vom Künstler heißt es, dass sie aufgrund ihres Wirkens dem Schöpfergott nah seien, weil sie ihr eigenes Universum schaffen.
Dave Grossmann führt dies exemplarisch in seiner Ausstellung IN SHAPE sowohl methodisch als auch ästhetisch ‚vorbildhaft‘ vor.
* Das herausragend Künstlerbuch ist in einer Edition von nur 300 Stück vom Künstler 2022 heraus-gegeben worden und beinhaltet auch eine Originalzeichnung, die Teil des Buches ist und nicht an die Wand verbracht werden kann. Das Buch kann in der Galerie für attraktive 95,00 EUR erworben werden.
Semjon H. N. Semjon
Berlin im Januar 2023